ABRILLANTO SUELOS PERRO

Y por consiguiente, para que no muriera el arte de escribir, teníamos que regresar a los orígenes de la vida, lo que significaba la biografía, lo que significaba basar todas las cosas en la verdad, pero sin olvidar que el arte transformaria entonces esta verdad, transmutaria esta verdad en poesia.

anais nin

Estaba creando el mundo que yo deseaba, y en este mundo, una vez está creado. invitas a otros, luego atraes a los que sienten una afinidad, y entonces esto se convierte en un universo, ya no es un mundo privado sino algo que sobrepasa lo personal y crea esta conexión. Bacherlad dice que sufrimos de silencio; lo que hicieron los Diarios fue hablar, y entonces vosotros me hablasteis a mi... Así pues, cada artista puede crear el lazo de unión con el universo cuando realmente se vuelve hacia su creación personal y no tiene miedo de hacer caso omiso a las modas o a la dictadura del momento.
Cuando el artista echa a andar por este camino le parece muy solitario, pero se atreve a seguir adelante. Y este atrevimiento es tan importante, este sentido de la aventura. Incluso el empezar un diario. como veis, ya era reconocer que la vida sería más soportable si la considerabas como aventura y cuento. Me estaba contando la historia de una vida, y esta transforma en aventura las cosas que pueden destrozarte. Se convierte entonces en el viaje mítico que todos hemos de emprender, el viaje interior, el viaje en la literatura clásica a través del laberinto. Y entonces empiezas a ver todos los acontecimientos como si se trataran de desafios a tu valor, yo no estoy diciendo que todos hemos de ser héroes, sino que debemos realizar el viaje y creer que hay una salida del laberinto.

A.NIN DIARIO >VII

El escritor no se ve limitado a pintar un solo aspecto de la personalidad. Puede incluirlos todos. La suma se obtiene con la plenitud. Una selección de los rasgos más importantes se parece más a una trivial acumulación de anécdotas, que pueden semejar instantáneas tomadas por un fotógrafo no profesional cuando se cuentan sin interpretarse debidamente o fuera de contexto.
El elemento destructivo de la verdad queda neutralizado al explorar profundamente la motivación que te hace comprender un carácter más allá de las apariencias. Lo que se comprende no se juzga. EL psicoanálisis fue mi maestro inestimable en el estudio de la motivación y de la interpretación. La comprensión crea la compasión y suspende el juicio.
Hoy nos regimos por un código salvaje: que la vida de un hombre siempre ha de sacrificarse en beneficio de los demás, que una figura pública pertenece a la historia, que tenemos derecho a saberlo todo. Pero nunca nos detenemos a pensar que gran parte de esta curiosidad no tiene nada que ver con la historia ni con el progreso psicológico, que amenudo corren parejos con la curiosidad de los chismosos, y debemos trazar una linea de separación para indicar dónde el respeto por la vida humana es más importante que la satisfacción de quien busca el sensacionalismo.
Los escritores han dado ejemplo de una invasión despiadada en lugar de darnos una lección sobre las posibilidades creativas de los retratos íntimos, Esto se convierte en algo muy crucial en una época que esta repudiando los disfraces de la novela porque está viviendo a través de la televisión y las películas, más cerca de la actualidad y de la realidad de las personalidades.
Si nuestra época es notable por la enajenación de las personas es debido en gran parte a que nos tratamos mutuamente sin tacto ni sensibilidad, porque hemos perdido la fe en nuestros confidentes y no podemos esperar que nadie se encargue humanamente de la verdad. Los autores de diarios han dado ejemplos de francotiroteo, por no decir de claro asesinato. El respeto por la vulnerabilidad de los seres humanos es una parte necesaria del relato de la verdad, porque de una visión o de un trato insensible, no puede arrancarse ninguna verdad.

DIARIO VII ANAIS NIN

Después del té pasamos al bar tempura, Un círculo hecho de madera blanca de pino, inmaculada. En el centro está el chef controlando con arte y precisión las grandes calderas de aceite hirviente.Utilizando unos palillos de metro a modo de estoque, coge una gamba, o una judía verde, o una berenjena, la moja en la pasta de rebozar, la sumerge en el aceite hirviente y la sirve crujiente y ligera.

Diario VII pag 18.


Los pantalones largos, dos veces más largos que el hmbre que los llevaba, estaba hechos así para impedir la uida de un cortesano en el caso de que asesinara el shogún. Una manera muy ingeniosa de atraparlo en su propia indumentaria.

Pag 24


Los vendedores de Coca. cola, los vendedores de luces de neón, los vendedores de paraguar negro de nylon, han invadido el japon, haciendo más daño que los colonizadores de antaño. Junto a los templos , en sórdidas casetas, hay montones de cajas de Coca-Cola, y el horrible anuncio rojo cuelga por todas partes, Esta atrocidad en un lugar que posee furta hermosisima

Andreu Alfaro

Andreu Alfaro

Charlotte von Stein (1981)
Autor:Andreu Alfaro
Ubicación: Estación del Norte,

http://www.adif.es/es_ES/ocio_y_cultura/esculturas/obras/obra_esculturas_00022.shtml

... Pertenece a la Colección de Escultura en las estaciones de Adif


Adif, el Administrador de Infraestructuras Ferroviarias cuenta con 49 piezas escultóricas y murales, repartidas entre 30 estaciones.

La pieza mecánica rota o abandonada se cualifica como objeto porque se sustrae a la lógica funcional de la máquina, No porque represente a la ¨civilización de las máquinas¨ sino porque ya no está en relación con ella.

ARGAN, EL ARTE MODERNO

Constantin Brancusi, La Maiastra (1912); mármol, altura 62cm. base 15,25 cm. Philadelphia Museum of Art.

En las fábulas rumanas, La Maiastra es un pajaro que habla, cambia de aspecto y protege a los héroes preservándolos de encantaminetos, Brancusi abordó varias veces este tema tratándolo en mármol o en bronce pulido, y también el tema del pájaro en general, como forma creada para el aire y la luz de los espacios infinitos y que casi se siente desplazada en el espacio terrestre. La referencia a la literatura y al arte popular es importante en esos momentos como motivo y argumento de la oposición de brancusi al intelectualismo de la descomposición analítica del primer Cubusmo. A ella se popone Brancusi una unidad formal absoluta que no identifica sólo la forma y el significado sino también la cosa y el espacio. Para él la obra de arte no es un discurso sino una palabra mágica que lo dice y lo puede todo. Al igual que los cubistas, admira la integridad plástica del arte negro ( y se la explica a su joven amigo Modigliani, que entonces reocrría los caminos de la escultura ) Pero no la imita porque se puede alcanzar el mismo valor remontándose a las fuentes de la cultura europea, a su ethos popular originario. En esta obra,pues, no hay nada artificiosamente primitivo sino más bien un intento de estilización heráldica, bizantina y romántica.
El cubismo pretendía disponer de una estructura formal igualmente válida para las cosas y para el espacio; Brancusi se propone definir una forma única y típica capaz de resolver en su propia unicidad todas las relaciones y situaciones espaciales posibles. En las fábulas, la Maiastra puede adoptar infinitas formas; Brancusi le dará una forma única e invariable que implique  todas las variaciones posibles. Puesto que el elemento variable del espacio es la luz, plantea el problema en términos de relación forma-luz. Si la forma plástica tiene que tener un significado simbólico, es necesario que no se presente como la forma de una cosa particular, aunqe sea iluminante o iluminada. Puesto que no representa al pájaro en vuelo sino quieto, la base cilíndrica tiene una importancia esencial que hace que no sea sostén ni pedestal sino parte fundamental del sistema formal. Es un cilindo de mármol apenas menos pulido que el cuerpo del pájaro; la luz se difumina sobre el plano curvado y penetra en la superficie cristalina del mármol. Esta forma geométrica es necesaria incluso en relacion con el concepto, por que Brancusi no quiere describir de forma fantástica este pájaro fabulosos sino darle forma simbólico emblemática; como la que le dan los artistas del pueblo cuando hacen de él un objeto propiciatorio para colocar en los tejados de sus granjas.
Con su base cilíndrica estamos aún en una zona intermedia entre el espacio terreno y el espacio infinito. Sus patas, las puntas de sus alas y su cola se apoyan en la base formando tres planos, alternativamente iluminados y en sombra, que sugieren, a irse ensanchado hacia arriba, un movimiento de rotación. La luz queda, de esta formas, recogida en las cavidades anfulares y es llevada hacia la parte alta, donde se identifica con el cuerpo ovoide. Este , en la parte superior, se estrecha para formar el cuello, que retoma el motivo del conjunto, Queda eliminado cualquier detalle descriptivo: no hay más que una forma calibrada para dar a la materia sólida la cualidad imponderable de la luz: la forma es simbólica en cuanto que define simultáneamente una cosa particular ( el pájaro) y lo universal ( el espacio).